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Lo Griyo (musique de transe)

MISE A JOUR DECEMBRE 2009

à l'occasion de la carte blanche

accordée à Lo Griyo par Le Séchoir,

le 11 décembre 2009

Lo Griyo, un nom qui traduit bien le projet que se donnent les premiers lauréats du prix Alain Peters (2007) : affirmer l’africanité de la musique réunionnaise en lui insufflant constamment une vie nouvelle. Ils investissent ce mois-ci la scène du Séchoir lors d’une soirée carte blanche, pour présenter la sortie attendue de leur album Ye Mama.

Un bel espace de liberté que cette carte blanche, pour une formation qui sait d’où elle vient et où elle va : véritables griots réunionnais, dépositaires d’une tradition orale, ils restent en quête de nouveaux sons, que ce soit au contact d’autres traditions du monde, ou des instruments électroniques contrôlés par Brice Nauroy, récent troisième membre, qui a rejoint Sami Pageaux-Waro et Luc Joly depuis l’enregistrement de l’album.

La soirée débutera par un “concert dessiné”, avec la formation Shazam, formule magique qui devrait ouvrir les portes de votre perception : les trois griots seront accompagnés par Kaina Zaimen au violon électrique, Nicolas Maillet (Wonderbrass, Jaboticaba) à la clarinette et Fred Theys pour la partie picturale : le créateur des Zazous dessinera, peindra, collera, filmé et projeté en live pendant la performance musicale. Vous aurez donc droit à une transe son et lumière, une balade onirique portée par la musique et l’image.

Une première partie volontairement plus acoustique, avec peu de compositions, plutôt un hommage à leurs influences du moment : Ross Daly, Mukta, la musique perse, les gammes modales. Aussi l’occasion de constater que Lo Griyo cherche constamment à se métamorphoser, à se réinventer, pour un public habitué à des performances captivantes, dans des lieux où certains passent inaperçus…

Pour la deuxième partie, Luc (flûtes, saxos et clarinettes), Sami (kora, sanza, percussions, loop station) et Brice (ingénierie sonore), proposeront des morceaux de l’album pas encore joués en live, et plusieurs inédits composés depuis l’enregistrement.

Rentrés récemment d’une résidence au Maroc, où ils ont pu travailler avec des musiciens gnawas, leur répertoire devient « orientable », puisant entre autres dans la musique soufie d’Afrique du Nord, avec des arrangements qui ne cessent d’évoluer, au gré des envies sonores, mais aussi des rencontres et associations scéniques qu’elles peuvent donner.

Lo Griyo achève donc en beauté une année 2009, marquée par un concert sur la scène “Découverte du Printemps de Bourges 2009”, et la sortie d’un premier opus, Ye Mama.

Preuve qu’il est possible de capturer momentanément l’univers de ces trois infatigables chercheurs d’horizons nouveaux.

Photos : Jean-Noël Enilorac

Texte : Julien Azam

Zoom paru dans l'Azenda n°50 de décembre 2009

Album : Ye Mama, disponible au Virgin Megastore,

dans les Agora,

ainsi que dans les cafés concerts de l’île.

www.logriyo.com et www.zazous.info

Talent en boucle

Duo qui prend volontiers la forme d'un trio électronique, Lo Griyo est un mini laboratoire de fabrication musicale, tout entier dédié aux rythmes du monde et aux montées instrumentales hypnotiques. C'est au son de la kora que le griot propose une rencontre entre tradition et procécés modernes, instruments acoustiques et machines électroniques, subtile alchimie qui mène sur les sentiers de la transe. De l'Océan Indien à l'Afrique, de l'Europe au Maroc, rencontre avec les griots réunionnais.

Lo Griyo se présente d'emblée comme une formation de la rencontre. Rencontre entre deux musiciens issus de traditions différentes. D'un côté Sami Pageaux-Waro, qui a grandi aux sons du triptyque roulèr-piker-kayamb, et qui perpétue à sa manière une tradition musicale de l'Océan Indien, avec un gros faible pour tout ce qui touche aux percussions. De l'autre Luc Joly, figure bien connue de la scène jazz réunionnaise, musicien expérimenté qui a joué avec de nombreux groupes locaux, par ailleurs professeur de musique au Conservatoire à Rayonnement Régional. A eux deux ils forment Lo Griyo depuis décembre 2006, travaillant en étroite collaboration avec Yann Costa (celui qui triture les sons à l'aide de pianos électriques et de machines au sein du groupe Zong).

Luc Joly officie aux saxophones, aux flûtes, à la clarinette contralto, au mélodica et au bansuri (flûte indienne en bambou). Il n'hésite pas à prendre un chorus armé de deux saxophones (un dans chaque main), rendant ainsi hommage à un monstre du jazz, Roland Kirk (qui lui allait jusqu'à souffler dans trois saxophones en même temps !).

Samy quant à lui est passionné par les instruments traditionnels, de La Réunion, de Madagascar, d'Afrique et d'ailleurs, objets précieux qu'il a appris progressivement à dompter par lui même. Ce goût pour les instruments ethniques lui vient des voyages qu'il a fait, notamment lors de tournées avec Danyel Waro, son illustre père, mais aussi avec Nathalie Natiembé dont il est l'un des percussionnistes. Périples qui l'ont conduit d'Essaouira au Maroc (dont il garde un amour pour la tradition gnawa) à l'Europe et l'Afrique.

A l'évocation de ces tournées, Samy se souvient amusé d'un grand panneau en Côte d'Ivoire qui l'avait marqué par la simplicité de sa formule : "Si vous n'avez pas de temps à perdre, alors vous n'avez rien à faire en Afrique !". Cette période riche en découvertes et en rencontres fut une sorte de stage intensif d'ouverture aux autres, à leurs cultures et à leurs musiques.

Ce long cheminement trouve écho dans les compositions actuelles de Lo Griyo. Ainsi la kora est une des armes mélodiques qu'utilise Samy, sorte de harpe africaine issue de la tradition mandingue et de ses griots maliens, sénégalais ou guinéens. Un instrument qui déploie une palette majestueuse de sons et qui, de surcroît, a une force visuelle incomparable. Samy s'appuie souvent sur les cordes de sa kora pour se laisser aller à des variations vocales.

Dans la même veine, les sanzas (ou piano à pouces) et leurs petits claviers de métal enrichissent de sons venus d'Afrique les rythmiques de Lo Griyo.

Du point de vue rythmique, une des pièces maîtresses est le Cajon, une caisse de bois venue d’Amérique du Sud avec laquelle les esclaves africains rythmaient leurs chants. Le Cajon qu'utilise Samy est équipé à l'arrière d'un timbre de caisse claire de batterie, ce qui permet une double utilisation simultanée de l'instrument : un son proche de la caisse claire sur la partie haute, un autre proche de la grosse caisse en son centre. La moitié d'une batterie contenue dans un coffre de bois de 50 cm de haut, et qui permet de personnaliser à sa guise le drum set, par exemple en y intégrant un Bendir (tambour du Maghreb). Beaucoup plus léger qu'un roulèr, le cajon fait de plus office de tabouret pour le percussionniste. C'est l'instrument idéal pour tout groupe qui n'a pas encore sa vingtaine de roadies chargés de monter et démonter les plateaux scéniques !

Lo Griyo est aussi le groupe d'une autre rencontre, celle des instruments traditionnels et à vent avec un procédé moderne : la pédale loop (ou loop station), sorte de sampler simplifié qui permet à un musicien de s'enregistrer quelques mesures avec un instrument et de diffuser cette boucle instantanément afin d'y ajouter le son d'un autre instrument. Samy est passé maître dans l'utilisation de cette petite merveille technologique encore peu présente à La Réunion. Il explore les multiples possibilités d'un tel engin qui décuple tout à la fois les aspects rythmiques et mélodiques de sa musique, à l'infini. La loop station est en partie à l'origine de l'aspect hypnotique pris par de nombreux morceaux de Lo Griyo.

La surimpression de boucles -grooves aux percussions, mélodies aux cordes et aux cuivres, mots psalmodiés ou chantés- aboutit à une sorte de convergence sonore, un crescendo aux frontières du Magique en forme d'appel à la rêverie éveillée ou à la méditation, un équivalent moderne à cette pratique ancestrale qu'est la transe. C'est bien dans ce passage entre deux mondes que se situe le territoire du griot, dépositaire d'un patrimoine historique et culturel qu'il doit transmettre à sa façon dans le présent. Lo Griyo, à son tour, honore la tradition en la confrontant à la modernité, lui permettant de se réinventer dans de nouveaux métissages.

Lorsque Costa est présent sur scène avec Lo Griyo, il mixe en direct les sons acoustiques en provenance des deux musiciens pour leur faire atteindre des sommets electro-cosmiques, accentuant les sons graves ou les créant de toutes pièces, décuplant les rythmiques et les delays, fabricant sur l'instant une musique dès lors électronique. D'ailleurs les membres du groupe aimerait un jour confronter leur formule acoustique au public avisé d'une Teuf techno. Nul doute que le résultat serait concluant ! A bon entendeur…

Après avoir reçu le premier prix Alain Peters lors du Sakifo 2007, Lo Griyo vient d’être salué lors de l’ultime étape de la Clameur, et entend bien faire de 2008 son année de référence, avec de nombreux concerts en partenariat avec les instances culturelles régionales. En prime, Lo Griyo enregistrera cette année son premier album. On y retrouvera les morceaux qui ont contribué au succès du groupe, "Servis Kbaré", "Ailleurs", "Inn Fanm" (poème de Jean Albany mis en musique) ainsi que des surprises…

Lo Griyo prépare une grosse tournée des festivals en 2008 : Marseille, Figeac (festival Chaînon Manquant), Angoulême (festival Musiques Métisses), St Leu (festival Sakifo), Nancy (festival Ti Piment), Madagascar (festival Angaredona de Tana), en Seine St-Denis (festival Africolor)…

Article paru dans l'Azenda n°32 (mars 2008)

Texte : Jérôme Horat